如果把合肥演艺集团自成立以来的年度营收数据连在一起，可以直观地看到一条稳步上扬的“增长曲线”——2021年12月，脱胎于合肥演艺股份的合肥演艺集团正式成立，并于成立第二年扭转此前连续亏损的颓势，实现利润总额171.3万元，到2024年，这一数据已跃升为429.83万元。
这条“增长曲线”背后，蕴藏着企业夯基蓄能、向新而行的改革动能与创新活力。党的二十届三中全会明确提出“深化文化领域国资国企改革”，合肥演艺集团面对一度体制机制活力不足、市场竞争力不强等历史问题，以深化国企改革为契机，在体制机制、人才建设、公共服务等方面大胆探索，走出了一条具有自身特色的发展道路。
体制破冰：从改革破题走向市场
七月的天鹅湖畔，阳光炽热。在合肥大剧院超400平的排练厅内，合肥市庐剧院的青年演员们身着水袖长衫，正全身心复排庐剧传统剧目《双锁柜》。
“庐剧院场地紧张，以前大伙只能挤在会议室里排练。得益于改革，如今我们用上了大剧院的专业排练室。”合肥市庐剧院院长段婷婷说，由大剧院提供排练、演出场地，庐剧院提供优质艺术表演的双向赋能合作模式已初步建立。
改革发端于2021年12月。据合肥演艺集团董事长赵斌介绍，该集团在国有文艺院团改革浪潮中应运而生，通过“1个演艺股份公司+1个剧院管理公司+1个庐剧艺术传承中心+3个院团”的架构重组，打通内容生产、平台运营、策划执行全产业链，将优质文化资源与市场运营资源有机整合，形成攥指成拳的生动局面。
从“各自为战”到协同创作，除了空间场地的共建共享，合肥演艺集团下辖院团将合作延伸至内容创作领域。合肥市庐剧院、歌舞团等院团立足自身艺术特长，将戏剧、舞蹈、器乐等表演形式相结合，于2023年联手打造《月是故乡明》音舞诗画赏析荟，首次实现阿卡贝拉与民乐合奏的跨界融合，演出线上线下观看总量超50万人次。
从“大锅饭”到“多劳多得”，合肥演艺集团从薪酬体制改革入手，打破国企“铁饭碗”的薪酬分配惯例，实行全员聘任、绩效考核制度；针对高层次人才，设置年薪制、协议工资制等灵活多样的分配形式；首次设立“首席演员”制度，针对院团年度考核优秀人员额外颁发奖励……不断推动“多劳多得、优绩优酬”的理念深入人心，提升企业活力与经营效益。
沉浸式舞剧《琥珀里的时光》演出剧照。（受访单位供图）
“以前是有资金，再排节目。现在主张打破‘等靠要’思想，演员们创作主动性大幅增强，尝试用各种方式走向市场。”合肥市歌舞团副团长柳琦说，2024年，青年演员们在忙碌的演出之余，利用业余时间围绕阿尔茨海默症主题，在没有任何经费支持的情况下独立创排沉浸式舞剧《琥珀里的时光》，首演以90%的上座率获得观众广泛好评。截至目前，该剧在罍街狭剧场、青年创意田园等地共演出15场。
三年多来，合肥演艺集团的改革答卷愈发厚重，已累计创排精品剧目80余部，获国家级奖项20项，演出场次增长50%。
人才突围：让年轻人站上“C位”
干事创业，关键在人。合肥演艺集团以“不拘一格降人才”为导向，加大青年人才培养力度，构建“能者上、庸者下”的竞争机制，形成人才辈出的生动局面。
发轫于清嘉靖年间的庐剧，是首批入选国家级非物质文化遗产名录的地方剧种。6月29日，首演于上世纪五十年代的传统剧目《双锁柜》，在历经精心打磨与复排后再度亮相舞台。尤为引人注目的是，这场“青春版”演出由“80后”“90后”“00后”三代青年演员联袂呈现——台上，年轻的身影伴着婉转唱腔将经典故事娓娓道来；台下也出现了不少年轻的面孔，在传统戏剧的独特韵味里沉醉流连。
近年来，庐剧院先后推出《秦雪梅》《双锁柜》等经典传统剧目的“青春版”，使古老非遗在新时代绽放光彩。老戏“新”演，不仅“新”在内容编排、灯光舞美，更“新”在参演演员，越来越多青年演员接过传承的接力棒，以青春之力为传统艺术注入鲜活气息，让古老唱腔在新一代的演绎中焕发“新声”。
目前，合肥演艺集团下辖的庐剧院、歌舞团、曲艺团的150余名演员中，仅“90后”“00后”占比便超六成。如何让这支年轻的队伍肩负起文艺创作的时代重任，是改革创新道路上的必答题。
“让新生代演员‘挑大梁’‘当主角’。”赵斌介绍，针对青年演员收入偏低、晋升渠道单一的痛点，合肥演艺集团通过建立多维度奖励机制及培养体系，使青年人才既能耐得住寂寞、有“向下扎根”的底气，也能在实践中锤炼本领、吸取养分，凝聚“向上生长”的力量。
“80后”徐兴民是合肥市歌舞团的骨干作曲家，业务能力突出，曾担任2024年百花奖开幕曲的编曲工作。因以往对职称评审关注不足，其职称一度与实际能力不相匹配。近年来，合肥演艺集团为健全人才机制、释放人才潜力，为优秀人才开设了“绿色通道”，徐兴民通过“破格”评审，从无职称直接获评副高职称。“有这种关怀与托举，我们干事创业的劲头更足了。”徐兴民说。
位于合肥大剧院内的“段婷婷戏剧工作室”。记者 何晓 摄
为创新人才培养机制，合肥演艺集团还采取系列措施，为青年演员厚植成长沃土、搭好成长阶梯：发扬名家名角“师带徒”优良传统，设立“名家工作室”“青年人才孵化计划”等常态化项目；大力推进以赛代训，鼓励青年演员积极投身各类剧目展演竞赛，以实训实战锤炼业务能力；与中国戏曲学院共建教学实践基地，建立长期合作关系，推荐优秀青年演员赴京进修，给予经费、待遇等实质性支持……
服务升级：让老百姓说了算
党的二十届三中全会明确提出：“优化文化服务和文化产品供给机制”“建立优质文化资源直达基层机制”。如何把公共文化服务送到老百姓心坎上，成为贯穿合肥演艺集团文艺创作、场馆运营、演出服务等系列工作的思考题。
文艺创作上，合肥演艺集团鼓励文艺工作者深入生活、扎根人民，挖掘时代精神，创作更多思想精深、艺术精湛、制作精良的作品。围绕合肥科技创新名片，庐剧院深入科技工作一线，创作出全国首部聚焦科技创新题材的舞台戏曲《逐梦》；呼应青年网友对“延乔兄弟”的关注，歌舞团深挖安徽红色资源编排舞蹈《延乔兄弟》，入选2024年度国家艺术基金资助项目。
场馆运营方面，合肥演艺集团深化剧院革命，喊出“合肥大剧院演什么？您说了算！”，致力于将合肥大剧院打造为“最亲民的大剧院”。点开合肥大剧院在各个社交平台的官方账号，评论区早已变成大型网友“许愿现场”：“等一个《白夜行》的定档！”“求公开卡司阵容！”……观众的“心愿剧单”快速转化为正式演出剧目，合肥大剧院接连引进浙江小百花越剧团的《五女拜寿》、舞蹈诗剧《只此青绿》等观众期待已久的重磅作品，让市民在家门口就能享受高品质文化盛宴。
5月23日，市民在合肥大剧院音乐厅内进行合唱排练。（受访单位供图）
不仅提供“点单服务”，合肥大剧院正探索突破传统剧院单一的功能界限，将剧目演出空间转变为市民共创共享的公益艺术空间。今年5月23日晚，第一期“市民欢唱团”欢聚于此放声歌唱，团员是600名普通市民。据介绍，欢唱团每月举行一次，秉持“零门槛、零费用、两小时、一首歌”的原则，由大剧院免费开放音乐厅作为演出场地，并配备专业声乐指导、器乐伴奏等。每次活动前10天左右在“合肥大剧院”微信公众号中征集市民报名。“通过这种类似音乐厅里的广场舞形式，帮助市民从快节奏的城市生活中解压，享受文化艺术”，大剧院副总经理乔文正忙活着即将到来的第三期欢唱团。
演出服务方面，合肥演艺集团要求院团将舞台从室内延伸至室外，去老百姓最集中的地方。作为全国性曲艺专业最高奖牡丹奖的获得者，合肥市曲艺团副团长孙铭泽习惯于在大型专业舞台上表演，如今带头转变思想，带领团员们立足曲艺轻骑兵优势，成立“文艺快递小分队”，将文艺作品直接“送到”广场、公园等人流密集场所。
“我们买了拉杆箱和扩音器，走到群众中间表演，打通公共文化服务‘最后一公里’。”孙铭泽说，从辉煌气派的专业舞台到人声嘈杂的街头表演，起初大家心里比较难接受，但当上百名群众被节目吸引而至，就在眼前毫不吝啬表达喜爱与称赞时，大家开始享受这种独特的表演方式，也更加深刻读懂何为贴近群众。
在合肥市民眼里，合肥演艺集团正变得更加年轻化、有活力。“我们将持续深化国有文艺院团改革，充分发挥聚合优势，奋力打造骨干文化企业，为繁荣发展社会主义文艺作出应有贡献。”赵斌表示。
