Johanna Grawunder是一位旅居米兰与旧金山的装置艺术设计师，作品涉猎领域包罗万象：从大规模公共装置、内部装饰、限量版家具到定 制任务不一而足。近期最令她感到满足的一次项目则是受Fendi邀请，与常年活跃于意大利的艺术史学家及策展人 Emanuela Nobile Mino、著名建筑事务所Marco Bevilacqua、声名响亮的DJ Flavia Lazzarini 等创 意界大腕合作，为高级皮草开了一场摩登的“演唱会”。     
    这场名为FENDI“致趣匠艺”（UN ART AUTRE）的手工艺展恰逢品牌创立88周年，FENDI家族第三代传人Silvia Venturini Fendi更亲临现场为其自日本东京艺术大学美术馆首次面向公众后的巡展第二站助力。借数字“8”为灵感，品牌在北京华贸广场的空地上搭建出一座全新的FENDI手工艺博物馆，而主角——高级皮草则在以数码感官为主旨的布展方式下显得越发年轻摩登起来。
    Johanna 为主展厅创作的“地面装置”，概念化地表达了照明、色彩、动感、明艳等现代元素。而Flavia则别具匠心地创作了切合展览主题的音乐：其中融入诸多古意 大利、国际轻音乐和酒吧音乐因素，和谐化解了皮草陈列时的冷酷劲。在手工艺工作坊的展区中，各种纹理细腻色彩斑斓的小羔羊毛、狐狸毛、水貂与长毛山羊皮裘 以自然之态陈列在手工匠身旁的边桌上，等待最后一次切割或缝合。匠人们的桌面旁则用数码高清画面同步播放着关于FENDI皮裘的视频纪录片、过往采访、著 名社评、杂志封面以及诸多身着耀眼皮草时装的名流红毯视频。五花八门的皮裘工艺板和Karl手绘稿更呈现在此。此后展览被划分为三大展区，分别以“故事起 源”、“创意之旅”、“时尚与工艺”为题。其中设计师以皮裘前缀或后缀的拼接重叠图样为灵感，采用24个圆柱形竖切面作为陈列柜，加上玻璃与黄铜点缀，让 Fendi档案馆里的每件作品再次于“冰柜中复活”过来。
    其中最迷人的当属展览第二部分——创意之旅。该区域采用流线型线条，按年 代逐步铺陈，分为“几何图案与拼接”、“自然与色彩”和“轻盈与创新”三个小板块，依次呈现8件FENDI皮裘作品。同时所有展品也按命名及年代，刻画出 FENDI最为重要的灵感及创新主线。至于皮草手包狂们，则能在第三展区找到真爱： 16件价值不菲的标志性手袋展品陈列于8个铜质展柜中。诱得人恨不得 直接跑去店中把最新的Monster系列买下来：那些大量运用不同颜色原料拼接、皮革与皮裘拼接，最后缀以可爱大眼睛的手包完全可以让你的日常配饰升个等级。